ARTISTS

최나리 Na Ri Choi

Biography

최 나 리 CHOI NA RI (1983~)

           


 EDUCATION


   2016 성신여자대학교 일반대학원 서양화과 박사과정 수료

   2009 성신여자대학교 일반대학원 서양화과 졸업

   2007 성신여자대학교 미술대학 서양화과 졸업

   

   개인전

   2021  ‘Light My Fire‘, 이랜드갤러리artro(구로NC백화점,여의도켄싱턴호텔), 서울

   2020  ‘비행-‘, 일루와유달보루, 서울

   2020  ‘Colored Shadow’, 홍과홍갤러리, 서울

   2019 ‘the Shape of Water‘, 달공별 갤러리, 서울

   2019 ‘Color’s dance’, 조형미관, 서울

   2017‘Two tickets, please’, 브라운갤러리, 서울

   2016  Every Moment, 키스갤러리, 서울

   2014  Every Moment, E-LAND 스페이스, 서울

   2012“Take it!”, 산토리니서울, 서울

   2011  Garden of desire, E-LAND 스페이스, 서울

   2010  Garden of desire, 팝아트 팩토리, 서울

   2009  Mato & Mayo – 마토와 마요가 만나는 ‘사이’혹은 ‘관계’,갤러리 이즈, 서울

           

  

  단체전

   2021 이태원클라스, 카라스갤러리, 서울

   2021 다채’전,3인전, 뮤즈옥션갤러리, 강릉아트센터 제1전시장

   2021 서울로미디어캔버스 2021기획전, 서울시&서울은미술관&박영갤러리, 서울

   2020 슈퍼컬렉션’,슈페리어갤러리, 서울

   2020 정직하고 선정적인 검정윤곽선’ 유진목공소갤러리,서울

   2019 한국미술응원프로젝트, 예술의전당 한가람미술관, 서울

   2019 황금 해맞이, 아트스페이스호서, 서울

   2019 사랑의 언어, 모즈갤러리, 서울

   2018 2018아트경기, 벨라시타 일산, 아브뉴프랑 판교, 경기

   2018 HOPE & DESIRE –이동욱 최나리 2인전, 카라스갤러리, 서울

   2018 Seeing Women, Art1: New Museum, 자카르타, 인도네시아

   2017 Change – Common, 분당서울대학병원SPACE-U, 경기

   2017 Animamix Biennale, Art1: New Museum, 자카르타, 인도네시아

   2017 마포아트센터 10주년 기념 회화전, 마포아트센터, 서울

   2017 Change Common , 아트스페이스엣, 서울

2017 커뮤니케이션 인 하남, 하남문화예술회관, 경기

2017 Come Out2, 카라스갤러리, 서울

2017 Sense and Sensibility, 관두미술관, 타이페이, 대만

  

2016 ‘페르소나’전, AYA (art core brown) & 르브레쏭, 서울

2016 O.E.SO, AYA (art core brown) & 르브레쏭, 서울

2016 [미탐], 상암DMC, 서울

2015 ‘공감잇기-한글 예술이다’, 광화문광장, 서울

2015 FLAT IS DEEP, 네이버 그린팩토리 2F 커넥트홀, 경기

2015 ‘뉴센세이션’전 ,예술의전당 한가람미술관, 서울

2014 12_twelve, Beyond Museum, 서울

2013 Different-Unlike-Dissimilar, 공아트스페이스, 서울

2013 Thank you 2013, Nam-K갤러리, 서울

2013‘지금이 되는 시간’(Time that becomes now), LEXUS showroom, 대전

2013 心靈的書寫, Da Xiang Art Space, 대만

2013 ENSEMBLE, Nam-Kgallery, 서울

2012 서울컨템포러리 아트스타 페스티발, 예술의전당 한가람미술관, 서울

2012 ‘숨은 명화찾기’전, 현대백화점 갤러리H, 대구

2012 ‘Brand new’- wall & window painting, unc갤러리, 서울

2011 Poems of Hearts Korean contemporary female art, Da Xiang Art Space, 대만

2011 Conversation 백혜영갤러리, 서울

2011‘kick the moon!’- 2인전, 옆집갤러리, 서울

2011 젊은작가 콜렉션전, 갤러리진선, 서울

2010  The Spectrum of Pure Harmony, Providence University Art Center, 대만

2010  YMCA + YWCA , 갤러리 이마주, 서울

2010‘Breathing House Project’ , 키미 아트, 서울

2010 선화랑 33주년 기념전, 선화랑, 서울

2010 오픈스페이스경매전, 갤러리 화인, 부산

2010‘!!떠’전, 블루닷엠, 창원

2009  weak painting, Kuandu Museum of Fine Arts & Da Xiang Art Space, 타이페이& 타이중, 대만

2009  4-ego, 마놀린 갤러리, 서울

2009  Neo Pops, 메이준 갤러리, 서울



 아트 프로젝트 ART Collaboration Projects


2021  K-pop작가 /송민호,헨리,강승윤/ 콜라보레이션, Saatchi gallery, London
2020 로켓펀치' 앨범자켓 제작, 울림엔터테인먼트, 서울
2020 강남디자인위크, 얀카페트, 서울
2018  오픈갤러리x 아크앤 북 특별전, 을지로 아크앤북, 서울
2018  제주 홈 테이블 데코 페어, OMart, 제주컨벤션센터, 제주
2018‘Thinking about you’, 카페다다, 서울
2017‘Every Moment’컬러 플러스 프로젝트, 퍼니매스&삼화페인트&키스갤러리, 서울
2014‘I am not stupid’ - Plans ahead 콜라보레이션, 강남M스테이지, 광화문광장, 서울
2012  성북구 장애인시설 디자인 개선 사업, 성북구 장애인 단체 연합회, 서울
2012  NH농협 세종로 기업금융지점 전시 기획, NH농협 세종로 기업금융센터, 서울
2011‘사무실 프로젝트365’,()넷포인트 사무실, 서울
2010‘Balance for Balance’,갤러리진선 윈도우갤러리 초대전, 서울
2010‘문화의 숲 프로젝트- 루트전, 가든파이브, 서울
2010‘Conversation needed!’,비스트로 미오, 서울
2008  MJNAIP Vol. II -창작과 감상사이, MJ갤러리, 대구
2007  아트인 대구 - 분지의 바람, 국채보상운동기념공원 & 동성로댓카페, 대구


수상 PRIZE 
2015
국립현대미술관  미술은행 구입대상 선정
2011
이랜드문화재단 작가공모 선정
2010
KIAF Artist Support program (Artist PortFolio Presentation) 선정 작가

작품 소장 COLLECTIONS 
국립현대미술관
이랜드문화재단
하나은행
분당서울대학병원
, 가야치과병원
Da Xiang Art Space,
타이중, 대만
옆집갤러리
, 진화랑
HOTEL LEO, 켄싱턴 호텔, 툴젠, 세니트 CENIT, 아이버스터




Artist CV

< Artist's Note>


- I have expressed the ‘Conversation Needed!' by human desire exposed in the relationship between people.  This symbolizes variety of modern people as it combines the experience of taste in daily life with the visual images.  The images associated with the tubes of mayonnaise and tomato ketchup develop the story in the painting as the symbolic codes of male and female. Every opposing aspect of these two sauces reflects my dichotomous thought when looking at male and female.  It not only reveals the inner side of mankind exclusively but also shows the daily life of modern people and their greed metaphorically.


- The unceasing greed of humankind who gravitates towards the sexual desire, higher social status, food, and wealth are manifested by the aesthetic consciousness expressed by the various shapes and colors in the painting.  Also the painting discloses the unrighteous desire of human beings, as well as their sexual curiosity and mentality, with the intention to expose the reality involving criticism and the critical mind towards the hypocritical order.  The works interpreted within the relationship between ‘people and people’ and ‘people and society’ are to examine the network among the people, and to treat the mankind’s emotions, as focusing on the social aspects of ‘male and female’, and ‘family and society’.  I plan to constantly communicate with the public as introducing myself into the character of symbolic code, which navigates in the modern life.


- 작업노트 -
본인의 작품은 사람과 사람 사이의 관계 속에서 드러나는 인간의 욕망을 표현한다. 이것은 일상에서 경험한 미각체험과 시각적 이미지가 결합되어 현대인의 다양한 모습들을 상징화시킨 것이다.
마요네즈와 토마토케첩튜브에서 연상된 이미지가 남성과 여성이라는 상징적인 코드로 그림 속 이야기를 전개해나가고 있다. 그들의 모습으로 인간의 잘못된 욕망과 욕구들을 폭로하기도 하며, 타자에 대한 호기심, 인간의 내면적 모습들을 은유적으로 보여주기도 한다.
 
남녀의 대립과 인간관계를 시각화 시키는 작업을 시작으로 현재는 인간의 다양한 욕망 (식욕, 성욕과 같은 본능적 욕구 에서부터 사회적 욕구, 관계의 욕구, 이상실현의 욕구 등)을 표현하고 있다. “대화가필요해” (“conversation needed!”), 욕망의 정원(Garden of desire), “Take it!” 과 같은 제목들로 현대인의 모습들을 페인팅뿐 아니라 다양한 형식으로 다루고 있다.
본인의 회화에서 보여 지는 중요한 형식적 특징은 색과 형태, 그리고 선이다. 직선과 곡선의 형태, 컬러의 대립과 조화, 그리고 하나로 묶이는 검정라인으로 본인만의 작업스타일을 만들고 있다.
 
또한 본인의 그림에는 인물의 얼굴이 비어있다. 표정이 없는 인물에 관람자가 자신의 그날 감정을 대입하여 그림을 완성시키고자 한다. ‘나는 어떤 오늘을 살고 있는가?’ 이 같은 질문을 던지면서 그림을 읽어 줬으면 좋겠다본인은 인간의 삶 속에서 발생되는 수많은 욕망들을 찾아가는 과정이 즐거움이기를 희망하며 작업에 임한다. 자신만의 방식으로 욕망을 채워가는 우리의 모습들에서 열정과 꿈을 갖는다. 본인 삶속에서 경험한 인간의 다양한 욕망과 욕구들을 유쾌하고 솔직하게, 때로는 비판적 시각으로 그려 보임으로서 현실을 드러내는 데에 그 의의를 둔다.